Sega 16<\/a><\/strong>.<\/p>\n\n\n\nAp\u00f3s o sucesso inicial do jogo (muito disso devido ao marketing agressivo em diversas publica\u00e7\u00f5es da \u00e9poca), Michael se desvencilhou da Acollade<\/strong> (produtora de Bubsy) e seguiu seu rumo. Mesmo assim, continua\u00e7\u00f5es sem o seu envolvimento foram desenvolvidas ao longo dos anos. “Eu e a Accolade seguimos por rumos diferentes ap\u00f3s o lan\u00e7amento de Bubsy. Eu tinha diversas id\u00e9ias para novos personagens, mas a Accolade n\u00e3o estava disposta a banc\u00e1-las<\/em>“, diz ele.<\/p>\n\n\n\nEm sua primeira aventura, o gato bagunceiro j\u00e1 apresentava controles deficientes o bastante para frustrar tanto os f\u00e3s de uma jogabilidade mais r\u00e1pida (acostumados com Sonic) quanto aqueles que preferiam algo mais cadenciado (f\u00e3s de Super Mario). Bubsy n\u00e3o para na tela em momento algum obrigando o jogador a ter uma paci\u00eancia fora do limite se quiser avan\u00e7ar.<\/p>\n\n\n\n
Outro por\u00e9m do game \u00e9 que, pra tentar se diferenciar dos seus inspiradores, aqui Bubsy pode morrer se cair de determinada altura, o que por si s\u00f3 \u00e9 frustrante ao extremo. Enquanto que planar n\u00e3o \u00e9 uma habilidade intuitiva (e muito menos \u00fatil) do personagem, perder v\u00e1rias vidas em sequ\u00eancia por n\u00e3o conseguir descer de algum lugar alto em seguran\u00e7a deve ter frustrado muita gente naquela \u00e9poca (e deve frustrar at\u00e9 hoje!). O porque dessa decis\u00e3o de fazer o personagem planar vem novamente da inspira\u00e7\u00e3o em Sonic<\/strong>: “o modo como Sonic voava pelos ares e depois ca\u00eda sobre as plataformas foi a inspira\u00e7\u00e3o para Bubsy planar no jog<\/em>o”, conta Michael.<\/p>\n\n\n\nA hist\u00f3ria desse primeiro game girava em torno de Bubsy tentando impedir um vil\u00e3o de roubar todos os novelos de l\u00e3 do mundo, inclusive sua pr\u00f3pria cole\u00e7\u00e3o particular, por mais extraordin\u00e1rio que isso possa parecer.<\/p>\n\n\n\n
Bubsy 2<\/strong> veio com algumas melhorias visuais, mais piadinhas do personagem, uma variedade maior de fases e uma piora na jogabilidade. Michael Berlyn n\u00e3o participou das sequ\u00eancias do jogo do gato. Aquele lance de correr indefinidamente pelo cen\u00e1rio ainda era o que impulsionava o gato a se parecer com Sonic, a possibilidade de se escolher as fases por meio de um esquema todo bagun\u00e7ado e o design mais complicado das mesmas te obrigava fazia explor\u00e1-las com o cuidado de um Super Mario<\/em> em algum castelo da vida.<\/p>\n\n\n\nCair de plataformas altas ainda era um percal\u00e7o, mas dessa vez menos punitivo do que no primeiro game. A hist\u00f3ria agora ganhava novos ares, com um vil\u00e3o declarado que estava roubando fatos hist\u00f3ricos e colocando ele mesmo como autor deles. Bubsy segue para diversas \u00e9pocas passadas para impedir o vil\u00e3o de seguir com seu plano diab\u00f3lico, da\u00ed talvez a variedade maior de lugares pro gato visitar.<\/p>\n\n\n\n
Bubsy in Fractured Furry Tales<\/strong> saiu para Atari Jaguar<\/strong>. A julgar pela incongru\u00eancia de se lan\u00e7ar uma esp\u00e9cie de sequ\u00eancia fora do console de origem (ou dos consoles de origem, como eram o Mega Drive e SNES), essa vers\u00e3o n\u00e3o deixa de ser pass\u00e1vel. Aqui nosso gato fanfarr\u00e3o segue por v\u00e1rios contos de fadas, uma hora preso no mundo de Alice no Pa\u00eds das Maravilhas<\/em>, outro no Jo\u00e3o e o P\u00e9 de Feij\u00e3o<\/em>, Ali Baba e os 40 Ladr\u00f5es<\/em> e por a\u00ed vai.<\/p>\n\n\n\nControles e visuais s\u00e3o parecidos com as vers\u00f5es dos 16 bits da Sega e Nintendo, o que n\u00e3o muda muito o fato do jogo ainda desnecessariamente complicar as coisas ao inv\u00e9s de facilitar.<\/p>\n\n\n\n
O personagem teve seu derradeiro fim com um jogo para Playstation 1<\/em>, lan\u00e7ado em 1996 e chamado de Bubsy 3D<\/strong>.<\/p>\n\n\n\nMarcando o retorno de Michael Berlyn como design e com a nova onda de jogos poligonais, os produtores enxergaram que essa era a oportunidade para que Bubsy fizesse sua transi\u00e7\u00e3o do mundo 2D para o 3D. “As escolhas da Accolade de fazer Bubsy II com outro time de desenvolvimento enterraram Bubsy. Tive que reviver o personagem<\/em>“, afirma Michael. E, se me permitirem, esses caras deviam estar completamente cegos…<\/p>\n\n\n\nTodo aquele ar de “jogo r\u00e1pido feito Sonic e com alguma explora\u00e7\u00e3o de Mario Bros<\/em>” foi por \u00e1gua abaixo, tornando Bubsy uma esp\u00e9cie de boneco cabe\u00e7udo que explora ambientes tridimensionais sem o menor acabamento. Mas Michael tem uma explica\u00e7\u00e3o plaus\u00edvel do porque Bubsy 3D ter sido um fiasco total: “Eu n\u00e3o tinha ferramentas para desenhar cen\u00e1rios, muito menos refer\u00eancias em outros jogos de programa\u00e7\u00e3o de controles em ambientes 3D para me basear. N\u00e3o haviam sequer jogos de plataforma em 3D naquela \u00e9poca!<\/em>“.<\/p>\n\n\n\nA hist\u00f3ria agora acontece no planeta Rayon<\/strong><\/em>, de onde surgiram os novelos de l\u00e3. O personagem ainda anda e pula, mesmo que na velocidade de uma tartaruga reum\u00e1tica, al\u00e9m de coletar diversos orbs pelo cen\u00e1rio que, em teoria, servem para que ele escape de l\u00e1 com vida. Bubsy ainda tenta ser engra\u00e7ado, mesmo parecendo um daqueles bonecos de posto de gasolina, cabe\u00e7udo e soltando frases de efeito.<\/p>\n\n\n\nOs controles s\u00e3o horr\u00edveis, fazer Bubsy pular sobre infinitas plataformas em cen\u00e1rios 3D chapados, coletando infinitos orbs e enfrentando inimigos bizarros \u00e9 realmente dolorido pra qualquer um que goste do personagem, imagino pra quem nunca gostou…<\/p>\n\n\n\n
O game estava planejado ainda pra sair no 32X<\/em> e Sega Saturn<\/em>, mas foi cancelado devido \u00e0s vendas parcas e \u00e0s cr\u00edticas severas ao mesmo.<\/p>\n\n\n\n “Eu me lembro de ter ido \u00e0 CES naquela \u00e9poca, pra mostrar o que t\u00ednhamos conseguido fazer numa beta de Bubsy 3D. Ao mesmo tempo, a Nintendo <\/strong>mostrava ao mundo sua vers\u00e3o final de Super Mario 64<\/strong>. Eu e meu parceiro v\u00edamos aquele jogo da Nintendo rodando e t\u00ednhamos plena no\u00e7\u00e3o que dever\u00edamos implementar muito mais coisas no Bubsy 3D, mas o desenvolvimento j\u00e1 estava em seu est\u00e1gio final e a Accolade estava nos pressionando para termin\u00e1-lo.<\/em>“, revela Michael.<\/p>\n\n\n\n…..<\/p>\n\n\n\n
Aero the Acro-Bat, o morcego com atitude e Zero the Kamikaze Squirrel, o plano B<\/strong><\/p>\n\n\n\nAero foi criado pelo designer David Filler<\/strong>, que tamb\u00e9m foi respons\u00e1vel pelo lend\u00e1rio Maximo: Ghosts to Glory<\/em>, do PS2. O primeiro jogo, Aero the Acro-Bat<\/strong>, foi desenvolvido pela Iguana Entertainment<\/strong>, publicado pela Sunsoft<\/strong> e lan\u00e7ado em 1993 para Super NES e Mega Drive.<\/p>\n\n\n\nAssim como quase todo mascote na \u00e9poca, Aero era inspirado em Sonic, mas n\u00e3o na sua velocidade ou level design. Aero tinha sua maior inspira\u00e7\u00e3o na atitude de Sonic.<\/p>\n\n\n\n
Morando em um circo, Aero tem a miss\u00e3o de livrar seu espet\u00e1culo das m\u00e3os perversas de Edgar Ektor<\/em>, que tamb\u00e9m trabalha no mesmo circo, mas com a inten\u00e7\u00e3o de fech\u00e1-lo pra sempre. Em 1994 saiu sua sequ\u00eancia para os mesmos consoles, Aero the Acro-Bat 2<\/strong>.<\/p>\n\n\n\nAmbos os jogos s\u00e3o bem parecidos entre si, mas com profundas mudan\u00e7as no gameplay. Enquanto que no primeiro game o ambiente seja quase unicamente em um circo, em Aero 2 as coisas s\u00e3o mais variadas. No primeiro game t\u00ednhamos que cumprir certos requisitos para poder achar a sa\u00edda da fase, como passar em an\u00e9is, balan\u00e7ar em plataformas, usar a montanha russa, coisas que geralmente envolvem brinquedos presentes em parque de divers\u00f5es e atra\u00e7\u00f5es circenses.<\/p>\n\n\n\n
J\u00e1 no segundo game, Aero se torna um aut\u00eantico jogo de plataforma, com o comum progresso lateral e novos movimentos, aumentando bastante o fator gameplay da s\u00e9rie e tirando-a da mesmice de mini-jogos in-game para se avan\u00e7ar.<\/p>\n\n\n\n
Outro ponto interessante \u00e9 que essa s\u00e9rie introduz tamb\u00e9m outro personagem presente nesse especial: Zero the Kamikaze Squirrel.<\/strong> Esse personagem \u00e9 uma esp\u00e9cie de rival de Aero no circo, o que lhe rendeu um jogo solo, funcionando como uma esp\u00e9cie de spin-off. A hist\u00f3ria dos dois jogos se misturam, tanto que Zero the Kamikaze Squirrel acontece ao mesmo tempo que Aero the Acro-Bat 2.<\/p>\n\n\n\nEm termos de gameplay, Zero tem controles mais confusos do que em Aero. O fato do personagem conseguir planar e voar em determinada altura \u00e9 interessante, mas a execu\u00e7\u00e3o do mesmo \u00e9 complicada demais sem necessidade. Talvez faltou um pouco mais do polimento dado ao Aero nesse spin-off, que j\u00e1 n\u00e3o era um primor nos controles, mas n\u00e3o costumava deixar o jogador com uma interroga\u00e7\u00e3o enorme na testa ao se deparar com algum obst\u00e1culo no jogo.<\/p>\n\n\n\n
A quest\u00e3o \u00e9 que ambos os jogos lan\u00e7aram ao mundo dois personagens claramente inspirados em Sonic. Mesmo adicionando novas mec\u00e2nicas e situa\u00e7\u00f5es, tanto Aero quanto Zero s\u00e3o daqueles bichinhos com cara de bravo, cheios de atitude, ou seja: c\u00f3pias de Sonic com outra roupagem.<\/p>\n\n\n\n
Apesar de Aero 2 ter introduzido coisas novas com rela\u00e7\u00e3o ao primeiro game e ter impresso na hist\u00f3ria seu nome devido \u00e0 sua qualidade (principalmente visual), Zero n\u00e3o teve a mesma sorte, sendo um jogo sem sal, com controles desnecessariamente complicados e visual simplista.<\/p>\n\n\n\n
…..<\/p>\n\n\n\n
Bonkers, o “bomberdog”<\/strong><\/p>\n\n\n\nBonkers nasceu inspirado no famoso filme “Uma Cilada para Roger Rabbits<\/em>“, sendo que uma s\u00e9rie animada foi produzida sobre ele em 1993. Em 1994, surgiram os primeiros jogos baseados no desenho animado, tanto para o Super NES quanto para o Mega Drive. Uma terceira vers\u00e3o foi lan\u00e7ada para Game Gear e, mais tarde, pro Master System via TecToy, chamada Bonkers: Wax Up<\/strong>.<\/p>\n\n\n\nDas 3 vers\u00f5es existentes, \u00e9 mais do que \u00f3bvio que a vers\u00e3o do 16 bits da Nintendo \u00e9 a mais conhecida e mais cultuada pelos que jogaram na \u00e9poca. Isso acontece porque a vers\u00e3o do Mega Drive mais parece uma colet\u00e2nea de mini-games envolvendo Bonkers: s\u00e3o v\u00e1rias telas onde \u00e9 preciso acertar inimigos, esconder e capturar 4 dos principais inimigos do personagem no desenho.<\/p>\n\n\n\n
J\u00e1 a vers\u00e3o do Super NES foi produzida pela Capcom <\/em>em conjunto com a Disney<\/em>, dando ao personagem um belo jogo de plataforma.<\/p>\n\n\n\nA vers\u00e3o do Master System\/Game Gear \u00e9 inspirada nessa vers\u00e3o do Super NES, sendo, obviamente, inferior ao 16 bits da Nintendo.<\/p>\n\n\n\n
A jogabilidade do game era meio complicada de se pegar no in\u00edcio, pois Bonkers pode pisar nos inimigo ou jogar bombas (que s\u00e3o limitadas) nos mesmos. Bal\u00f5es espalhados pelo cen\u00e1rio podem ser explodidos por essas bombas ou dando uma trombada neles (usando o dash), podendo conter desde energia, vidas e bras\u00f5es, que \u00e9 um item colet\u00e1vel similar aos an\u00e9is\/moedas de Sonic\/Mario.<\/p>\n\n\n\n
Apesar das diferen\u00e7as cruciais entre todas as vers\u00f5es e da vers\u00e3o do Super NES ter sua qualidade, Bonkers n\u00e3o rendeu uma continua\u00e7\u00e3o. Ele sequer \u00e9 muito lembrado por essas bandas, afinal, o desenho animado de onde se originaram os jogos foi lan\u00e7ado no Brasil ANOS DEPOIS do game, sendo assim, pouca gente conhecia o personagem ou de onde ele teria vindo. Juntando isso \u00e0s mec\u00e2nicas de jogo nada intuitivas e \u00e0 vers\u00f5es completamente diferentes nos dois consoles do momento, culminaram no \u00fanico jogo palp\u00e1vel do personagem feito at\u00e9 hoje.<\/p>\n\n\n\n
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James Pond, multiuso dos 16 bits<\/strong><\/p>\n\n\n\nJames Pond<\/strong> foi idealizado pelo est\u00fadio Vectordean Ltd. <\/strong>e Millennium Interactive<\/strong>, sendo lan\u00e7ado pela pr\u00f3pria Millennium <\/em>e pela Electronic Art<\/em>s para diversos consoles e computadores na \u00e9poca. Em sua primeira vers\u00e3o, Pond, uma esp\u00e9cie de mistura de v\u00e1rias criaturas marinhas e com intelig\u00eancia pr\u00f3pria, tem a miss\u00e3o de evacuar o fundo do mar dos seres mal\u00e9ficos que querem polu\u00ed-lo. Dr. Maybe<\/em>, o vil\u00e3o do jogo, tomou posse de uma companhia de extra\u00e7\u00e3o de petr\u00f3leo marinha e pretende poluir tudo e destruir todos que ali moram.<\/p>\n\n\n\nDesnecess\u00e1rio mencionar que o personagem faz clara alus\u00e3o ao espi\u00e3o James Bond<\/em><\/strong> e toda sua tem\u00e1tica foi traduzida para o fundo do mar de forma bizarra. Par\u00f3dias nos t\u00edtulos de fases como “License to Bubble<\/em>“, “Leak and Let Die<\/em>” e “From Three Mile Island with Love<\/em>” n\u00e3o me deixam mentir e mostram que n\u00e3o foi com Gex que come\u00e7aram a zua\u00e7\u00e3o com filmes cl\u00e1ssicos.<\/p>\n\n\n\nEm termos de gameplay, controlamos Pond nadando em diversos cen\u00e1rios, resolvendo quebra-cabe\u00e7as e reunindo chaves para avan\u00e7ar no jogo. A jogabilidade \u00e9 simples ao extremo, tanto que essa vers\u00e3o foi portada para o IPhone <\/em>em 2011, com o t\u00edtulo de James Pond in the Deadly Shallows<\/em><\/strong>, toda refeita com um novo visual e novas mec\u00e2nicas. Mais recentemente, a desenvolvedora Gameware Europe<\/em>, dona da licensa do jogo desde 2003, lan\u00e7ou um kickstarter <\/em>para arrecadar fundos com o objetivo de trazer de volta James Pond aos dias atuais, juntamente com seu design original, Chris Sorrell<\/strong>. Devido \u00e0 m\u00e1 campanha de arrecada\u00e7\u00e3o, tudo foi cancelado ainda em 2013, selando o futuro de James Pond mais uma vez.<\/p>\n\n\n\nMas, se n\u00e3o temos jogos novos de James Pond, ainda contamos com duas sequ\u00eancias e um spin-off feitos na \u00e9poca, pro Mega Drive e Super NES. James Pond 2: Codenamed Robocod<\/strong>, tamb\u00e9m chamado de Super James Pond<\/strong> nas vers\u00f5es americanas para Super NES, foi lan\u00e7ado em 1991 no Mega Drive e 1993 no SNES e dessa vez, pegando emprestado um nome que faz refer\u00eancia ao Robocop <\/em>(sucesso na \u00e9poca, presumo), deram uma armadura e habilidades rob\u00f3ticas \u00e0 lula antropom\u00f3rfica. Ent\u00e3o, fazendo uso dessas habilidades, Pond agora precisa acabar com os planos de Dr. Maybe, que dessa vez incluem tomar conta da f\u00e1brica de brinquedos do Papai Noel (!).<\/p>\n\n\n\nApesar da alus\u00e3o ao policial do futuro, James Pond n\u00e3o usa armas nesse jogo, fazendo uso do seu pulo para despachar os inimigos. O game \u00e9 interessante nos primeiros minutos, mas depois o level design se torna uma bagun\u00e7a t\u00e3o grande que se torna desestimulante.<\/p>\n\n\n\n
Em 1992, The Aquatic Games<\/strong> (Super Aquatic Games<\/strong><\/em> no SNES) \u00e9 lan\u00e7ado, um jogo que leva o astro James Pond para os jogos aqu\u00e1ticos, uma esp\u00e9cie de olimp\u00edadas somente com provas na \u00e1gua. Como tudo era parodiado pela s\u00e9rie, esse jogo n\u00e3o passa de uma tira\u00e7\u00e3o de sarro do cl\u00e1ssico Track & Field<\/em> da Konami<\/strong>. O jogo n\u00e3o \u00e9 t\u00e3o ruim, mas tamb\u00e9m n\u00e3o \u00e9 um jogo que v\u00e1 ser lembrado por anos \u00e0 fio: al\u00e9m de ter um personagem principal n\u00e3o t\u00e3o amado pelo p\u00fablico na \u00e9poca, essa esp\u00e9cie de humor for\u00e7ado j\u00e1 estava dando sinais de cansa\u00e7o e ter uma s\u00e9rie inteira baseada nisso j\u00e1 estava saturando.<\/p>\n\n\n\nMesmo assim, James Pond 3: Operation Starfish<\/strong> foi lan\u00e7ado um ano depois de Aquatic Games<\/em>, em 1993. Mais uma vez, o jogo faz uma brincadeira com algum filme lend\u00e1rio, dessa vez, Flash Gordon<\/em>. Apesar do t\u00edtulo n\u00e3o expressar isso, seu nome provis\u00f3rio era James Pond 3: Splash Gordon<\/em><\/strong>, mas foi mudado sem explica\u00e7\u00e3o alguma. Nesse jogo, James Pond vai atr\u00e1s de Dr. Maybe, que foi se instalar na lua, pois ouviu que o melhor queijo do universo vem de l\u00e1 (eu admiro a criatividade desses produtores para escrever o enredo dessa s\u00e9rie).<\/p>\n\n\n\nEm termos de gameplay, Pond agora faz uso de uma esp\u00e9cie de bota magn\u00e9tica que o permite andar inclusive de cabe\u00e7a pra baixo, preso em tetos e paredes lunares. O objetivo \u00e9 encontrar e destruir aparelhos de comunica\u00e7\u00e3o perdidos na lua, fazendo uso de saltos, socos, corrida, itens pelo cen\u00e1rio (dinamites, molas) e ainda seu parceiro Finnius<\/strong>, um sapo que permite saltos maiores. Dos tr\u00eas jogos da s\u00e9rie, esse \u00e9, obviamente, o mais bem polido e bem feito, tendo inclusive um mapa de progress\u00e3o que lembra um pouco Super Mario World.<\/p>\n\n\n\nInfelizmente (ou felizmente), a s\u00e9rie n\u00e3o recebeu mais nenhum jogo. E, observando o not\u00f3rio descaso com o Kickstarter lan\u00e7ado anos atr\u00e1s, James Pond est\u00e1 fadado ao passado por tempo indeterminado.<\/p>\n\n\n\n
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Earthworm Jim, a super minhoca<\/strong><\/p>\n\n\n\nA minhoca mais famosa do mundo teve uma carreira mete\u00f3rica com apenas dois jogos na lista. Earthoworm Jim<\/strong> veio ao mundo em 1994, pelas m\u00e3os da Shiny Entertainment <\/strong>e de seu criador David Perry<\/strong>, saindo originalmente no Mega Drive e depois portado para diversas plataformas da \u00e9poca.<\/p>\n\n\n\nNo game controlamos Jim, uma minhoca que at\u00e9 ent\u00e3o era um simples verme, mas que, ao receber uma roupa especial vinda do espa\u00e7o, se transforma numa esp\u00e9cie de super her\u00f3i atrapalhado. A miss\u00e3o dada a Jim \u00e9 livrar o universo do mal\u00e9fico Psy-Crow<\/em> e seus capangas, enquanto tenta salvar a princesa “What’s Her Name<\/em>“.<\/p>\n\n\n\nTudo no jogo beira o sadismo e, bem por isso, fez um sucesso danado na \u00e9poca. Mas, diferente de alguns jogos que priorizavam as piadas em prol de bons controles e visuais, Earthworm Jim \u00e9, at\u00e9 hoje, um dos jogos mais bonitos j\u00e1 feitos. A anima\u00e7\u00e3o tanto do personagem quanto dos cen\u00e1rios, inimigos e afins \u00e9 soberba. Acompanhada por m\u00fasicas e efeitos sonoros de primeira, n\u00e3o \u00e9 de se estranhar que as duas primeiras aventuras da minhoca Jim s\u00e3o inesquec\u00edveis pra quem experimentou na \u00e9poca.<\/p>\n\n\n\n
Al\u00e9m dessa sequ\u00eancia, mais dois jogos foram feitos: Earthworm Jim 3D<\/strong> para PC <\/em>e Nintendo 64<\/em>, e Earthworm Jim: Menace 2 The Galaxy<\/strong>, para Game Boy Color<\/em>, ambos em 1999. A vers\u00e3o em 3D gerou muita controv\u00e9rsia na \u00e9poca, pois transportar um personagem t\u00e3o bem animado como Jim para o universo 3D seria algo bem complicado de se fazer.<\/p>\n\n\n\nMesmo assim, o jogo foi desenvolvido pela VIS Entertainment<\/strong> (a Shiny <\/em>havia vendido os direitos da franquia para a Interplay<\/em>, que denominou a VIS a fazer a vers\u00e3o 3D do jogo) e recebeu severas cr\u00edticas, mesmo ap\u00f3s um longo tempo de desenvolvimento.<\/p>\n\n\n\nJim ainda recebeu ports para Sega CD<\/em>, PC<\/em>, Master System<\/em>, Game Boy<\/em> e Game Gear<\/em>, al\u00e9m de vers\u00f5es em HD para Xbox 360<\/em> (LIVE<\/em>) e PS3 <\/em>(PSN<\/em>). Um remake foi cogitado em 2007 para o PSP<\/em>, mas cancelado logo depois. O que temos de mais recente s\u00e3o as vers\u00f5es em HD para os consoles da Sony e Microsoft al\u00e9m de uma vers\u00e3o para IPhone toda refeita.<\/p>\n\n\n\n…..<\/p>\n\n\n\n
Spot, a tampinha da sorte da 7-Up<\/strong><\/p>\n\n\n\nSpot <\/strong>come\u00e7ou sua trajet\u00f3ria nos games no Nintendinho<\/em>, DOS<\/em>, Amiga,<\/em>Game Boy<\/em> e Atari ST<\/em>, em 1990. A mascote da bebida 7-UP<\/strong> (uma marca de refrigerante de lim\u00e3o) teve no seu primeiro jogo uma adapta\u00e7\u00e3o do jogo de tabuleiro Reversi<\/em><\/strong>, tamb\u00e9m conhecido como Othello <\/strong>(no Brasil chamado tamb\u00e9m de Go<\/strong>). Nos anos seguintes, Spot teve finalmente sua adapta\u00e7\u00e3o para os consoles de 16 bits, isso em 1993, com o conhecido Cool Spot<\/strong>.<\/p>\n\n\n\nA tampinha vermelha (que muitos tamb\u00e9m chamam de moedinha) estava se tornando cada vez mais conhecida no mundo dos games e uma continua\u00e7\u00e3o de Cool Spot foi encomendada para 1995, batizada de Spot Goes to Hollywood<\/strong>, saindo para desde Mega Drive e SNES at\u00e9 Sega Saturn e Playstation.<\/p>\n\n\n\nEm Cool Spot temos um aut\u00eantico jogo de plataforma protagonizado por um personagem fofinho. Spot \u00e9 uma tampa vermelha com pernas, bra\u00e7os e um maneiro \u00f3culos de sol, um mascote perfeito pra uma bebida refrescante similar ao nosso conhecido Sprite<\/em>. O game \u00e9 bem interessante, controlamos Spot por fases tem\u00e1ticas, come\u00e7ando na praia, passando por lagoas, barcos, casas de praia, etc. Todo esse clima praiano, mesmo com diversas propagandas da bebida por todo canto, trouxe um ar bem bacana ao t\u00edtulo, que perdura at\u00e9 os dias de hoje como um dos games mais simp\u00e1ticos dessa \u00e9poca.<\/p>\n\n\n\nEm 1995, a Virgin encomendou a sequ\u00eancia do jogo, mas dessa vez completamente diferente. Spot Goes to Hollywood introduz uma vis\u00e3o isom\u00e9trica ao gameplay da tampinha da 7-UP. A Eurocom cuidou das vers\u00f5es de Mega Drive, 32X e SNES, enquanto a Burst desenvolveu o game pro Saturn e Playstation. Por algum motivo n\u00e3o revelado, as vers\u00f5es para 32X e Super NES foram canceladas no final do desenvolvimento.<\/p>\n\n\n\n
Embora todas vers\u00f5es lan\u00e7adas sejam praticamente iguais, \u00e9 not\u00f3ria a qualidade visual dos sistemas de 32 bits (\u00f3bvio), al\u00e9m de algumas mudan\u00e7as significativas em v\u00e1rias fases. Mesmo assim, Spot Goes to Hollywood \u00e9 tido como um dos jogos mais bonitos dos sistemas de 16 bits, principalmente por se tratar de um jogo multiplataforma.<\/p>\n\n\n\n
A mudan\u00e7a pra vis\u00e3o isom\u00e9trica comprometeu um pouco a jogabilidade, mas nada que atrapalhasse ao extremo. Controlar a tampinha era mais dif\u00edcil, principalmente em lugares apertados e atacar os inimigos requeria um preparo para conseguir mirar adequadamente. Depois desse jogo, nada mais foi dito ou falado sobre o personagem, apesar dele ser sempre lembrado como um dos jogos memor\u00e1veis tanto dos 16 quanto dos 32 bits.<\/p>\n\n\n\n
…..<\/p>\n\n\n\n
Alex Kidd, o menino prod\u00edgio da Sega<\/strong><\/p>\n\n\n\nImposs\u00edvel criar uma lista de mascotes incompreendidos e n\u00e3o citar o garot\u00e3o orelhudo s\u00edmbolo mor de uma gera\u00e7\u00e3o da Sega! Alex protagonizou jogos que fizeram a inf\u00e2ncia de muitas pessoas (eu incluso), mas foi renegado \u00e0 reles participa\u00e7\u00f5es especiais nos jogos mais atuais da empresa.<\/p>\n\n\n\n
Muitos ainda sonham com sua volta \u00e0 Miracle World, que foi o ponto de partida e onde tudo come\u00e7ou. Ap\u00f3s o estrondoso sucesso de Miracle World, Alex foi protagonista de pelo menos mais tr\u00eas jogos pro Master System e um pro Mega Drive, onde teve seu fim declarado.<\/p>\n\n\n\n
Muito se atribui a morte precoce do personagem \u00e0 cria\u00e7\u00e3o de Sonic<\/strong>, que chegou arrega\u00e7ando tudo e pondo ordem na Sega. Alex tinha seu sucesso na \u00e9poca, com jogos memor\u00e1veis como o pr\u00f3prio Miracle World<\/strong>, a par\u00f3dia aos jogos da s\u00e9rie Shinobi <\/em>com Shinobi World<\/strong> e tamb\u00e9m com sua vers\u00e3o mais moderna pro Mega Drive, lan\u00e7ada em 1989, Enchanted Castle<\/strong>. Quando Sonic <\/em>saiu em 1991 e fez todo aquele sucesso no 16 bits da Sega, ficou claro pra ela em quem ela deveria depositar sua grana.<\/p>\n\n\n\nAlex, desde ent\u00e3o, ficou esquecido, abandonado por sua pr\u00f3pria “m\u00e3e<\/em>“, at\u00e9 que em 2001, foi lan\u00e7ado para o Dreamcast <\/em>o RPG Segagaga<\/strong>, um jogo baseado na pr\u00f3pria hist\u00f3ria da Sega. Em um determinado trecho, Alex Kidd aparece tristonho, lembrando dos seus momentos quando era a estrela da Sega.<\/p>\n\n\n\nMais atualmente, Alex fez apari\u00e7\u00f5es em alguns jogos da empresa, como Sega Superstar Tennis<\/strong>, Sonic & Sega All Star Racing<\/strong> e Segagaga<\/strong>, onde d\u00e1 pra escolher o cabe\u00e7udo e control\u00e1-lo ap\u00f3s D\u00c9CADAS de anonimato.<\/p>\n\n\n\nAlex Kidd, o mascote abandonado, em Segagaga<\/em> (Imagem: Reprodu\u00e7\u00e3o\/YouTube)<\/figcaption><\/figure><\/div>\n\n\n\nAlex Kidd sendo substitu\u00eddo pelo Sonic no jogo Segagaga (Imagem: Reprodu\u00e7\u00e3o\/YouTube)<\/em><\/figcaption><\/figure>\n\n\n\nA verdade \u00e9 que poder\u00edamos ter exclu\u00eddo o Alex Kidd dessa lista, em virtude do que passaremos a tratar a seguir (novo game anunciado); contudo, resolvemos mant\u00ea-lo aqui, pois o personagem sofreu anos de abandono, na geladeira da Sega.<\/p>\n\n\n\n
Eis que surge uma bomb\u00e1stica not\u00edcia:<\/p>\n\n\n\n
Em junho de 2020 a Merge Games e a Sega anunciaram algo que todos acreditavam que seria, at\u00e9 ent\u00e3o, imposs\u00edvel: um novo jogo para o Alex Kidd estaria em produ\u00e7\u00e3o e seria lan\u00e7ado em 2021, para as novas plataformas de videogames. Alex Kidd in Miracle World DX, seria uma vers\u00e3o remasterizada do cl\u00e1ssico do Master System, com gr\u00e1ficos novos, fases novas, novos modos de jogo e outras novidades, al\u00e9m da possibilidade de jogar o game original do Master System.<\/p>\n\n\n\n
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