Sonic Racing: CrossWorlds – Critique – Absolument fantastique!

Sonic Racing: CrossWorlds – Critique – Absolument fantastique!

21 de septembre de 2025 Non Par Markus Norat
INFORMATIONS SUR LE JEU :
Date de sortie : 25 septembre 2025
Joueurs : 1 joueur hors ligne | écran partagé local pour 2 à 4 joueurs | multijoueur en ligne jusqu’à 12 joueurs | jeu croisé entre toutes les plateformes compatibles | en ligne : 1 joueur par console
Genre : Course d’arcade | Kart
Développeur : Sonic Team avec le soutien du studio SEGA AM2
Éditeur : SEGA
Langues disponibles : Interface et sous-titres en portugais brésilien, anglais, espagnol, français, italien, allemand et japonais | Audio en anglais et japonais, avec doublage régional supplémentaire dans certains territoires comme l’italien | la disponibilité peut varier selon la région/plateforme
Disponible sur les plateformes : PlayStation 5, PlayStation 4, Xbox Series X|S, Xbox One, Nintendo Switch 2, Nintendo Switch, PC via Steam et Epic Games Store
Classification par âge : ESRB E (Tout public) | PEGI 7 | Brésil : Gratuit
Jeu testé sur la plateforme : PlayStation 5

J’adore les jeux de karting. Je joue à ce genre depuis Super Mario Kart sur Super Nintendo : j’ai joué à toutes les versions de la série Mario Kart, au formidable Diddy Kong Racing sur Nintendo 64, aux jeux de karting Crash Bandicoot et à bien d’autres. Bref, j’ai grandi en courant à chaque virage, en essayant de gagner des millisecondes, en mémorisant les trajectoires et les raccourcis, et en riant aux éclats quand le hasard changeait la donne. J’ai donc toute l’autorité pour parler des jeux de ce genre. Sonic Racing: CrossWorlds m’a captivé comme aucun jeu de karting ne l’avait fait depuis longtemps. C’est l’un de ces rares cas où presque tout correspond à mon style de jeu : la vitesse incroyable, les dérapages qui récompensent le timing, la variété incroyable des circuits et, surtout, la personnalisation de votre véhicule et de votre style de course. Le résultat est un jeu que je croyais être « un petit quelque chose », et avant même de m’en rendre compte, d’innombrables heures s’étaient déjà écoulées.

Cela dit, j’ai rarement vu un jeu de karting arriver aussi confiant, aussi rapide et aussi riche en possibilités que Sonic Racing: CrossWorlds. Après de nombreuses heures de jeu sur ce nouveau jeu Sonic, difficile de lâcher la manette. À chaque session, je disais juste un Grand Prix de plus, et avant même de m’en rendre compte, je me retrouvais plongé dans une nouvelle combinaison de pièces, de gadgets et de circuits pour grappiller des dixièmes de seconde au contre-la-montre. CrossWorlds n’invente pas le genre, mais il donne à la série une identité propre : une vitesse vertigineuse, des circuits qui changent en cours de course et un système de personnalisation si flexible qu’il transforme chaque course en un véritable laboratoire de plaisir extrême.

J’ai joué sur PlayStation 5 et, dès le début, j’ai senti que CrossWorlds avait un objectif clair et net : vous mettre rapidement en piste et vous y maintenir, sans bureaucratie ni complications. Le contenu est abondant dès le premier jour, mais rien n’est confus ou mal expliqué. Vous accélérez, dérapez, utilisez des objets, récupérez des anneaux, traversez un anneau de transfert géant, et au deuxième tour, la course traverse un portail dimensionnel vers une section complètement différente. Au dernier tour, le circuit de base change à nouveau et il faut réagir. Ce rythme crée un cycle addictif : il y a toujours une nouvelle configuration à essayer, un raccourci à maîtriser, un rival à réduire au silence, un chronomètre à ralentir. Et lorsque le jeu vous offre les outils pour y parvenir de mille et une manières, le sentiment d’appartenance grandit, tout comme l’envie d’y revenir ; le résultat est un jeu de course de kart qui m’a accroché comme peu d’autres. Oui, ce jeu est absolument fantastique !

Ci-dessous, je vais décomposer tout ce que j’ai ressenti, dans les moments où j’ai non seulement joué, mais aussi vécu des moments heureux avec ce jeu merveilleux et incroyablement amusant.

Mécanique et gameplay

Le principe est simple et agréable : accélérer, déraper, utiliser un objet, recommencer. Le drift est l’âme du jeu. Une barre de boost est créée dans les niveaux, et avec un bon contrôle de l’angle et du contrebraquage, vous enchaînez les turbos, les sauts, les figures aériennes et atterrissez sur une plateforme pour préparer le dérapage suivant. Rien n’est gratuit ; la physique est digne d’un jeu d’arcade, mais elle fournit des informations et des retours sur chaque micro-décision. Un dérapage raté vous pénalise par une perte de traction et de vitesse. Un dérapage réussi vous propulse en avant, ce qui est exactement ce que je recherche dans un jeu de karting.

Ce qui rend le jeu vraiment unique, c’est le système CrossWorlds. Chaque course standard comporte trois tours. À la fin du premier, l’anneau de transfert apparaît ; le premier choisit entre deux options, et tous les autres sont propulsés dans une section d’un autre monde au deuxième tour. Ces sections ne sont pas des « mini-circuits » : elles s’articulent comme des entractes avec une identité forte et un réel impact sur la stratégie. On y trouve des sections aériennes axées sur le vol et le « drift vertical » pour chasser les anneaux et les portes de boost, des sections aquatiques exigeant rythme de saut et timing de virage en bateau, et des segments plus techniques qui freinent les configurations axées sur la vitesse de pointe. Nul besoin d’absolu : vos réglages doivent tenir compte de la possibilité d’un CrossWorld exigeant accélération et maniabilité plutôt qu’une arrivée en pointe.

Le troisième tour bouleverse à nouveau la donne. Le circuit de base est reconfiguré, des itinéraires auparavant fermés s’ouvrent, des obstacles supplémentaires apparaissent et des boîtes à objets au mélange plus puissant apparaissent. C’est le moment de vérité, lorsque votre lecture du circuit et de la grille vous permet de trouver votre style. Et c’est là qu’intervient l’autre système qui m’a accroché : les gadgets.

Les gadgets sont des améliorations équipables situées sur un plateau à six emplacements. Leur coût et leurs effets varient ; vous pouvez tout assembler, des kits basiques pour booster la vitesse, l’accélération, la maniabilité, la puissance et les statistiques de boost, jusqu’aux configurations qui modifient la logique de conduite : un tête-à-queue agressif en dérapage qui percute quiconque vous touche, un quatrième niveau de dérapage pour une accélération supplémentaire en sortie de virage, l’accélération des figures aériennes pour enchaîner les manœuvres avant l’atterrissage, des objets de départ exclusifs pour prendre l’avantage ou se défendre dans les premiers mètres, et une augmentation du nombre maximal d’anneaux chargés. L’avantage, c’est que ces choix ne sont pas cosmétiques : la voiture modifie son comportement de manière tangible. Sur les circuits avec de longues lignes droites et des tapis de boost séquentiels, mes panneaux axés sur la vitesse et le boost se sont transformés en missiles. Sur les circuits sinueux ou les CrossWorlds aquatiques, j’ai opté pour un tracé mettant l’accent sur la maniabilité, l’accélération et les figures aériennes.

Cette personnalisation coexiste avec quelque chose que j’ai toujours rêvé de voir plus souvent dans le genre : un rival « officiel ». Avant chaque coupe, le jeu choisit, ou vous choisissez, un rival, dont le niveau varie de 1 à 10. Il vous traque, garde des objets pour le bon moment, adopte des lignes plus nettes et met un point d’honneur à vous provoquer. Ce n’est pas seulement esthétique ; cela augmente la tension et vous donne un objectif concret. J’ai gagné des coupes haut la main et j’en ai perdu d’autres à la dernière minute parce que j’avais sous-estimé un rival de haut niveau.

Les objets sont un autre point fort. La variété est vaste, avec des options offensives, défensives et utilitaires. On trouve un projectile ciblé, des tornades qui annulent les attaques tout en punissant ceux qui les touchent, du magnétisme qui déforme la direction de ceux qui sont devant, des scies, une téléportation temporaire grâce à un anneau, et cette délicieuse folie de transformer son véhicule en monster truck pendant un moment pour tout écraser. La différence entre chance et préparation devient évidente lorsque votre tableau de gadgets s’aligne sur le chaos : commencer avec le bon objet, transporter plus d’anneaux sans les perdre lors d’une collision, réduire le temps d’étourdissement en cas d’explosion. Encore une fois, cela ne remplace pas l’habileté, mais cela définit une photo-finish.

Le système d’anneaux boucle la boucle risque-récompense. Collecter des anneaux augmente votre vitesse de pointe ; les collisions, les éraflures sur les glissières de sécurité, les vols d’objets et les chutes vous font perdre des anneaux et, par conséquent, votre point final. Vous pouvez accepter des itinéraires plus risqués, car ils offrent discrètement 10 ou 20 anneaux supplémentaires et renforcent votre avantage en fin de tour, ce qui s’accorde parfaitement avec la conception des itinéraires alternatifs sur presque tous les circuits.

Le contenu et les modes sont à la base de tout : le Grand Prix en est le cœur, avec ses multiples coupes et un format final que j’adore, où la course finale combine un tour de chacune des trois précédentes, exigeant une adaptation rapide entre les thèmes et les rythmes. Il existe des classes de vitesse qui commencent amicalement et se terminent en situation de « maintien du volant », ainsi qu’une classe en miroir pour réapprendre les raccourcis et les angles inversés. Le Contre-la-montre récompense la maîtrise des trajectoires et l’utilisation intelligente du boost avec des déblocages intéressants. Enfin, le Parc de Courses propose des règles d’équipe amusantes, comme « collecter le plus d’anneaux », « toucher le plus d’objets », « seuls les objets les plus extrêmes comptent », et vous oppose à des équipes rivales contrôlées par l’IA pour voler différentes voitures pour votre garage.

Enfin, la progression est liée à la boucle. Les courses rapportent des tickets Donpa, une monnaie utilisée pour débloquer des pièces avant, arrière et roues de véhicule, des klaxons, des autocollants, des plaques d’aura, des peintures et d’autres avantages. Vous pouvez renforcer votre lien avec les personnages pour débloquer des éléments cosmétiques spécifiques, et mieux encore, vous pouvez dépenser quelques tickets pour refaire une course d’une coupe sans tout recommencer. Ce dernier choix est une décision de conception qui respecte votre temps et élimine la frustration lorsqu’un malheur monumental efface trois bonnes courses.

Graphique

CrossWorlds est un jeu magnifique : il offre une richesse de couleurs, de reflets, de particules et de décors qui semblent flirter avec les parcs d’attractions et la science-fiction. Les mondes principaux et CrossWorlds ont des identités claires et lisibles. On y trouve des métropoles nocturnes parsemées de panneaux et de câbles suspendus, des rivages baignés de soleil aux eaux translucides, des temples dorés, des circuits numériques remplis d’éléments géométriques rappelant les phases emblématiques de la série, des régions polaires où le bateau glisse à travers des grottes de glace, des planètes volcaniques qui font vibrer la caméra de rouges et d’oranges intenses. Le contraste entre les mondes est intentionnel et permet de « réinitialiser » votre lecture lorsque vous franchissez le portail.

Les véhicules et les lignes des pilotes sont expressifs. Les voitures thématiques évoquent la personnalité de chaque pilote sans devenir caricaturales ni gêner la lisibilité du circuit. On peut associer l’avant de l’une, l’arrière de l’autre et un jeu de roues différent, et pourtant, visuellement, tout s’harmonise. Les peintures jouent un rôle esthétique agréable : métallisées qui scintillent au soleil, nacrées qui changent de teinte selon l’angle, et acidulées qui saturent les couleurs.

La caméra propose deux modes : un mode plus dynamique, avec équilibre et flou de mouvement pour une sensation de vitesse incroyable, et une option originale, plus sobre, pour ceux qui préfèrent un mouvement plus discret. J’ai utilisé la caméra dynamique la plupart du temps, car elle correspond à l’idée que « je remarque à peine ce qui se passe », mais lors de longues sessions, le passage à la caméra plus stable m’a permis de reposer mes yeux sans compromettre les performances. Le flou de mouvement est bien exploité et correspond à la classe de vitesse. Dans Super Sonic, la piste « tire » littéralement sur les côtés lorsque vous réussissez un combo drift-boost, et c’est magnifique.

Sur PS5, la netteté est bonne, les pop-in discrets, la densité des éléments ne gêne pas la lisibilité et les micro-effets visuels sont présents en quantité respectable : des étincelles lorsque le volant effleure la rampe, des éclaboussures convaincantes dans les sections d’eau, des traînées de condensation sur l’aile de l’avion, des soulèvements de poussière dans les sections sèches. Même lorsque l’écran se transforme en carnaval dans les modes extrêmes de Race Park, les icônes des objets et la signalisation des itinéraires restent faciles à lire grâce à l’utilisation de couleurs et de silhouettes contrastées.

Ce qui m’a le plus impressionné visuellement, c’est la transition entre les mondes. Entrer sur le ring à la fin du tour et atterrir instantanément dans un autre environnement, sans accroc, avec tout le matériel chargé, est époustouflant. Et lorsque le troisième tour démonte et réassemble des parties du circuit de base, la mise en scène est méticuleuse. J’ai vu une fusée décoller et réécrire le tracé, j’ai vu des eaux se retirer pour révéler de nouveaux itinéraires, j’ai vu des plateformes émerger avec des boosts à des endroits stratégiques. C’est une conception intelligente et un spectacle visuel.

Son

C’est un jeu Sonic, non ? Rien qu’à ça, on pourrait croire que la bande-son sera TRÈS puissante. Malgré tout, j’ai été surpris ! S’il y a une série qui sait utiliser la musique pour propulser le joueur, c’est bien celle-ci. CrossWorlds propose une bande-son vaste et variée qui traverse les époques du hérisson, avec des morceaux inédits et des réarrangements énergiques. Le jeu propose non seulement un jukebox bien rempli, mais aussi la possibilité de créer des playlists en fonction de la séquence : vous pouvez choisir une chanson plus « d’ouverture » ​​pour la première séquence, une plus frénétique pour la deuxième, et une troisième avec ce refrain qui vous fait hurler à la fin. Le détail qui m’a séduit, c’est la transition : les morceaux entrent à des moments différents selon la séquence, alternant remplissages et ponts, comme dans un spectacle vivant.

En contre-la-montre, la récompense des bons temps est de pouvoir gagner plus de chansons. J’ai passé un après-midi à alterner entre la chasse aux meilleures performances sur des pistes spécifiques et l’organisation de playlists personnalisées. À mon retour en ligne, mon « set » était avec moi, ce qui donne à mes courses une identité unique.

Les effets sonores ont un ADN classique : le tintement des anneaux, le rugissement puissant du moteur sur boost, le craquement sec d’un objet qui heurte, le grondement puissant d’un monster truck, le bruit sourd et satisfaisant d’un ressort. Le mixage privilégie l’essentiel dans les moments difficiles. Les voix sont unies avec charisme et personnalité. Votre rival vous nargue, votre pilote célèbre, certaines phrases d’accroche se répètent parfois si vous jouez plusieurs heures avec le même personnage. Il est donc judicieux de changer régulièrement de casting pour éviter de saturer un ton spécifique.

Amusant

Ce qui me fait revenir, c’est la variété recherchée. Il y a des dizaines de circuits principaux et une généreuse portion de CrossWorlds, soit 39 sections différentes à parcourir. Rien que cela crée une rotation rafraîchissante et durable. Ajoutez à cela le système de plaques d’immatriculation Gadget et la liberté de modifier les pièces, les couleurs et les autocollants des voitures, et vous obtenez un jeu qui vous invite constamment à l’expérimentation.

Le Grand Prix fonctionne grâce à son ordre de difficulté naturel. Les catégories de vitesse sont bien échelonnées : la plus basique est vraiment destinée aux débutants, la catégorie intermédiaire exige une bonne lecture des entrées et sorties de virage, et dans les catégories supérieures, on commence à vraiment freiner et à considérer le drift comme un outil de positionnement, et pas seulement de vitesse. La dernière course de la coupe combine un tour des trois circuits précédents et vous oblige à passer mentalement d’une étape à l’autre. Et votre rival vous donne un fil conducteur pour cette petite coupe. « Aujourd’hui, je vais le faire tomber » est un objectif qui vaut la peine d’être poursuivi.

Race Park est mon mode local préféré. Des règles comme « seuls les objets extrêmes sont autorisés », « entrer en collision avec un allié donne un boost » et « celui qui récupère le plus d’anneaux gagne » créent des matchs chaotiques et hilarants qui brisent le sérieux du jeu et mettent l’ambiance. Et il y a un objectif : des équipes rivales contrôlées par l’IA créent des combinaisons de voitures uniques, et les battre trois fois permet de gagner ces véhicules pour le garage. C’est une forme de progression latérale qui complète parfaitement l’ambiance « jouons pour le plaisir » avec une récompense concrète.

Le contre-la-montre est devenu mon terrain de jeu favori. Je n’ai jamais été un grand fan de ce mode dans d’autres jeux, mais ici, chaque piste change au troisième tour, il faut gérer les boosts, expérimenter avec des gadgets et profiter d’une bonne musique derrière les buts. J’ai fait beaucoup de runs « juste un de plus », en gardant un œil sur le fantôme de mon tour précédent et en testant mon cerveau pour voir si sortir du drift deux images plus tôt me donnerait suffisamment d’angle pour atterrir sur le tapis de boost suivant.

Le jeu en ligne est simple, avec un mode multiplateforme et des salons qui se remplissent de puissance CPU lorsque le nombre de joueurs est faible. Le symbole « fair-play » qui disparaît si vous abandonnez une course en cours est une fonctionnalité simple et utile. Une légère progression dans le classement débloque des options supplémentaires pour personnaliser votre style. Une seule limite : un seul joueur par console en ligne. En revanche, le jeu peut accueillir jusqu’à quatre écrans, et les performances sont restées stables pendant la plupart de mes sessions.

Le dernier point amusant est quelque chose qui n’apparaît qu’après de nombreuses heures : le sentiment croissant de maîtrise. CrossWorlds a un plafond de compétence. On s’en rend compte lorsque ses mouvements sont plus réguliers, lorsque le timing de ses figures aériennes est adapté au tour suivant, lorsqu’un simple coup d’œil à la minicarte suffit à décider de conserver l’objet ou de l’utiliser pour gagner du temps. Et ce sentiment est précieux.

Performance et optimisation

Sur PS5, la priorité du jeu est clairement la fluidité. J’ai principalement joué en mode 60 images par seconde, qui préserve la sensation de vitesse et la lisibilité des pistes, même lors des pics de particules et des explosions d’objets. Un mode axé sur la fidélité est disponible pour ceux qui recherchent davantage de brillance et de reflets, mais pour un jeu d’arcade rapide, je recommande vivement de rester en 60 images par seconde.

Les temps de chargement sont courts. La transition entre les mondes est quasi instantanée, sans accroc, ce qui est impressionnant lorsqu’on voit trois environnements différents réunis lors d’une même finale de Coupe du monde. En écran partagé, à deux joueurs, la fréquence d’images est restée stable dans presque toutes les situations, la résolution dynamique permettant de maintenir le rythme. À trois et quatre joueurs, une légère baisse de netteté est perceptible, sans pour autant compromettre la réactivité.

Le réseau est solide. Lors de mes parties avant et après le lancement, j’ai rejoint les salons en quelques secondes, et il y a eu rarement des décalages de position entre ce que je voyais et ce que le serveur comprenait. Bien sûr, l’expérience en ligne dépend toujours de votre connexion, mais les bases sont solides.

Côté technique, j’ai rencontré peu de bugs majeurs. Quelques petits problèmes visuels occasionnels, un raccourci qui n’a pas enregistré mon saut du premier coup, et une fois, un rapide effleurement du bord de la piste qui m’a immédiatement fait reculer. Rien de vraiment perturbant pour la course, et encore moins pour le championnat.

Ce qui est le plus frappant du point de vue de l’optimisation, c’est la lisibilité visuelle du jeu même en mode carnaval : objets extrêmes omniprésents, rivaux qui rattrapent leur retard, CrossWorld avec multiplicateurs de boost, et pourtant, la piste et les panneaux essentiels restent clairs. C’est l’alliance du design et de la performance.

Dans l’ensemble, il s’agit d’un package techniquement solide, sans problème majeur, et avec suffisamment d’options pour que vous puissiez personnaliser l’expérience en fonction de ce que vous appréciez le plus : fluidité, netteté, accessibilité et confort visuel.

Conclusion

Sonic Racing: CrossWorlds est exactement ce que je recherchais dans un jeu de course de karting moderne. Il ne cherche pas à plaire à tout le monde. Il choisit ses champs de bataille et remporte les victoires décisives dans un jeu de course d’arcade, car Sonic Racing: CrossWorlds sait exactement ce qu’il veut être : rapide, rejouable, exigeant et riche en contenu sans devenir une liste de tâches à accomplir. C’est un jeu qui privilégie la maîtrise des mécaniques, avec les drifts les plus agréables que j’aie jamais joués dans le genre depuis longtemps, mais qui laisse aussi la place à l’expérimentation, que ce soit avec des gadgets qui modifient le comportement de la voiture ou la roulette mondiale au deuxième tour qui nécessite des configurations adaptables. De plus, le jeu rend hommage à la série Sonic elle-même, avec des circuits qui exploitent les souvenirs des jeux précédents, sans pour autant les laisser perturber la conception des circuits.

Est-il possible de l’améliorer ? Oui. Certains objets cosmétiques nécessitent plus de tickets que je ne le souhaiterais, le système d’amitié est laborieux, l’absence de mode histoire empêche de varier les objectifs, et lors des longues sessions, certaines répliques se répètent. Dans certaines sections d’eau, le bateau peut sembler moins réactif que la voiture et l’avion, tant qu’on n’a pas pris le coup de main. Et jouer en ligne avec plus d’un joueur par console serait un inconvénient pour certains groupes.

Mais tout cela n’enlève rien à l’essentiel : CrossWorlds est un jeu génial. Je le recommande sans hésiter à tous ceux qui apprécient le genre, à tous ceux qui aiment le bruit du canapé, à tous ceux qui courent après le temps en mode solo, à tous ceux qui aiment construire des constructions et voir leurs plans se concrétiser au dernier virage. Bref, je recommande ce jeu fantastique à tous ceux qui veulent s’amuser. Il a cette étincelle qui transforme le jeu en une bonne routine. Et quand un jeu de course d’arcade peut vous faire penser au prochain tour même loin de votre console, c’est une certitude.

J’ai eu le plaisir de jouer à Sonic Racing: CrossWorlds sur PlayStation 5 et je repars de cette saison avec une certitude : CrossWorlds restera installé sur ma console pour toujours !


Points positifs:

  • Dérive délicieuse et profonde avec un plafond de compétences élevé.
  • Mécaniques CrossWorlds qui rafraîchissent chaque partie et donnent un poids stratégique aux constructions.
  • Des dizaines de gadgets et de pièces ayant un réel impact sur le comportement du véhicule.
  • Contenu riche dès le premier jour : de nombreuses pistes principales et CrossWorlds, des classes de vitesse, un mode miroir, un contre-la-montre avec récompenses, un Race Park varié.
  • Bande-son énorme et personnalisable avec des transitions magnifiquement conçues.
  • Un rival « officiel » qui augmente la tension et crée des histoires au sein des coupes.
  • Qualité de vie intelligente : refaire une course de Coupe du monde en dépensant peu de billets.
  • Excellentes performances sur PS5, avec 60 fps stables et des temps de chargement rapides.
  • Jeu multijoueur en ligne et multijoueur local solide.

Points négatifs:

  • Le système d’amitié et certains cosmétiques nécessitent beaucoup de tickets.
  • Il n’y a pas de mode histoire pour varier les objectifs en solo.
  • Les sections du bateau nécessitent une adaptation et peuvent sembler tronquées au premier abord.
  • En ligne limité à un joueur par console.
  • Il serait formidable d’avoir des tableaux de gadgets pré-construits pour les débutants du multijoueur local.

Note:
Graphiques: 10.0
Plaisir: 10.0
Gameplay: 9.5
Son: 9.8
Performances et optimisation: 9.5
NOTE FINALE: 9.76 / 10.0

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